Influența artei asupra oamenilor Liderul proiectului: Rykalova N. n

Slide 13

Clio transmite posterității faptele vremurilor trecute, Melpomene scoate la iveală întristări cu un strigăt tragic, Thalia mulțumește cu o glumă, un cuvânt vesel și o conversație, Euterpe cântă un cântec dulce cu un flaut de trestie, Terpsichoracifara atrage, mânuind o furtună de sentimente, Cu plectrul în mână, Erato încântă atât cu cuvântul cât și cu gestul, Cântecele vremurilor Calliope ține eroii în carte, Urania studiază stelele cerului, rotirea cerului, Exprimând totul prin gesturi, Polihimnia slăvește eroii. Ausonius

Slide 14

Științele, artele și meșteșugurile din acea vreme nu erau separate unele de altele. Arta, tehnologia, măiestria au fost desemnate într-un singur cuvânt - „techne” Numai în Renaștere s-a stabilit pentru prima dată o înțelegere a artei apropiată de cea modernă.

Slide 15

Din porunca lui Dumnezeu, muză, fii ascultătoare, Fără frică de insultă, fără să ceri coroană, Primește cu nepăsare laudele și calomniile, Și nu provoca pe nebun... A. S. Puşkin

O. Rodin. Poet și muză

Slide 16

Vă mulțumim pentru atenție!

Vizualizați toate diapozitivele

Știința și arta. Cunoștințe științifice și cunoștințe artistice

INTERPRETAT DE: PROFESORUL DE MUZICA SI ARTA G. B. CHERNYAVSKAYA

SARANSK 2018

poet german al secolului al XIX-lea.

I.-V. Goethe a scris:

că cultura este egală

stiinta si

artă. Pentru asta,

astfel încât știința aduce

beneficiu și bucurie pentru oameni, nu rău și durere, ar trebui să fie îndeaproape

legat de art .

I. V. Goethe

Oamenii de știință și artă sunt uniți prin gândire și creativitate ca memorie istorică a omului.

O. Rodin. Poet și muză

Ce probleme rezolvă știința? Cu ce ​​provocări se confruntă arta?

Cu toate acestea, știința și arta decid sarcini diferite

Știința studiază legile obiective ale universului

Arta studiază relația unei persoane cu lumea, cu oamenii,

pentru tine însuți

Funcțiile științei:

1. educativ; 2. activitate practică; 3. cultural; 4. cultural şi ideologic; 5. sociale (studiul vieții și activității umane, rolul științei în procesul de dezvoltare și management social, determinarea modalităților și mijloacelor de utilizare practică a cunoștințelor dobândite).

Functiile artei:

1. Funcția transformatoare (arta ca activitate) 2. Funcția compensatorie (arta ca consolare). 3. Funcția cognitiv-euristică (arta ca cunoaștere și iluminare). 4. Funcția artistico-concepuală (arta ca analiză a stării lumii). 5. Funcția comunicativă (arta ca comunicare). 6. Funcția de informare (arta ca mesaj). 7. Funcția educațională (arta ca catarsis). Arta modelează modul în care oamenii simt și gândesc. 8. Funcția sugestivă (arta ca sugestie). Arta este instilarea unui anumit sistem de gânduri și sentimente, un efect aproape hipnotic asupra subconștientului și a întregului psihic uman. 9. Funcția specifică – estetică (arta ca formare a spiritului creator și a orientărilor valorice).

10. Funcția specifică – hedonistă (arta ca plăcere). Clio faptele vremurilor trecute sunt transmise posterității, Melpomene un strigăt tragic scoate la iveală tristețe, Vă rog Talie o glumă, un cuvânt vesel și o conversație, Cântă un cântec dulce cu un flaut de trestie , Euterpe Terpsichore atrage cu o liră, stăpânind o furtună de sentimente, Cu un plectru în mână Erato vrăjește atât prin cuvânt, cât și prin gest, Cântecele vremurilor eroice sunt păstrate în carte , Caliope Studiind stelele cerului Urania , cerul se rotește, Exprimând totul prin gesturi, Poliimnie laudă eroii.

O. Rodin. Poet și muză

Cântecele vremurilor eroice sunt păstrate în carte Ausonius

Cântă un cântec dulce cu un flaut de trestie (greaca veche Καλλιόπη - „elocvent”) în mitologia greacă antică - muza poeziei epice, științei și filosofiei sau Euterpe

faptele vremurilor trecute sunt transmise posterității,

(greaca veche Εὐτέρπη „amuzant”) - în mitologia greacă, una dintre cele nouă muze, fiicele lui Zeus și a lui Titanide Mnemosyne, muza poeziei lirice și a muzicii. Era înfățișată cu un aulos sau o seringă în mâini.

- (greaca veche Μελπομένη)

în mitologia greacă veche

muza tragediei Talia, Falia

(greaca veche Θαλία, Θαλεία din θάλλω „înflorire”, „în creștere”) - în mitologia greacă muza comediei și a poeziei ușoare, Erato

(greaca veche

Ἐρατώ) - muza poeziei amoroase Poliimnie (greaca veche Πολυύμνια) sau Polimnie (Πολύμνια) - în mitologia greacă, muza imnurilor solemne, precum și agricultură

Euterpe

(greaca veche Τερψιχόρα) - muza dansului

Clio Erato

Κλειώ) - muza istoriei

(greaca veche Μελπομένη)

Studiind stelele cerului (muză) (greaca veche Οὐρανία), lat. Ūrania, Ūraniē) - muza astronomiei

Științele, artele și meșteșugurile din acea vreme nu erau separate unele de altele. Arta, tehnologia, îndemânarea au fost desemnate într-un singur cuvânt - „techne”. Conceptele de „filosof” și „poet”, „meșter” și „artist” nu erau opuse unul altuia.

Scarabeul era un simbol vitalitate, învierea, un simbol al înaintării. (Egipt)

În timpul Renașterii, înțelegerea

artă apropiată de contemporană. Arta unită

toate tipurile creativitatea artistică, prin urmare

separându-l de alte tipuri de activitate umană.

Adrian van Ostade. Atelier de artist. 1663.

LA acesta este Leonardo da Vinci?

Leonardo da Vinci (1452-1519)

Personalitate cu mai multe fațete

Leonardo da Vinci - fondatorul culturii artistice a Înaltei Renașteri - există de cinci secole

fascinează omenirea .

Leonardo da Vinci

Acest artist italian

(pictor, sculptor,

arhitect) a fost și scriitor,

om de știință și inginer,

inventator si anatomist .

Paraşuta

Leonardo da Vinci, inventatorul

Lui ghiciri geniale cum

om de stiinta, inginer,

Designerul a fost cu mult înaintea celui modern

epoca lui.

Costum de scafandru

Rezervor

Pistolă cu mai multe țevi

El a fundamentat științific principiile aerului

perspective, au făcut presupuneri științifice despre particularitățile viziunii umane.

„Peisajul toscan”. 1473

Leonardo da Vinci este pictor.

El a văzut pictura ca un limbaj universal capabil să întruchipeze toate manifestările diverse

inteligenta in natura.

Folosind exemple de activități ale lui Leonardo da Vinci

se poate înţelege cât de inextricabil ştiinţific şi

creativitatea artistică.

Natura moartă cu atribute ale științei. 1731 - Tablouri de J.-B. Chardin.

Desenul „Omul Vitruvian” simbolizează simetria internă, proporția divină corpul uman. Două figuri suprapuse una peste alta sunt înscrise într-un cerc și un pătrat. Acest desen a determinat proporțiile canonice ale imaginii unei persoane pentru arta europeană a timpurilor ulterioare. În secolul al XX-lea Pe baza acestui desen a fost alcătuită o scară de proporții, care a influențat deciziile figurative ale modernului

arhitectură.

Portretele lui Leonardo da Vinci sunt imagini ale spiritelor libere, virtuoase și oameni talentați. Printre acestea se numără cel mai faimos portret – „La Gioconda” sau „Mona Lisa”. A făcut o impresie uluitoare contemporanilor artistului. Unul dintre ei a scris: „Această imagine a arătat clar pentru oricine înțelege cât de capabilă este arta de a imita natura...”.

În portret, artista a întruchipat idealul sublim al feminității eterne și al farmecului uman.

Un element important

compoziţia a devenit un peisaj cosmic

scara topindu-se in

ceață rece.

Aspectul Monei Lisei este plin de înțelepciune și calm. Leonardo însuși a chemat ochii

ferestre deschise care dezvăluie totul sufletului

Frumusetile lumii care

fă-o să se împace cu

închisoare în trup

coajă. Pictura lui Da Vinci, ca și muzica lui Mozart, este un mister al lumii și viata interioara omul, bogăția nemăsurată a sufletului său.

Orice cunoaștere științifică este acceptată de toată lumea

aceeași. De exemplu, legea lui Arhimede, teorema

Pitagora, legile gravitației universale există

ca un dat. În știință, fiecare nouă descoperire poate șterge ideile consacrate despre

anumite fenomene.

Pitagora

A. Fetty. Arhimede.

Descoperirea Americii de către Magellan a devenit un motiv convingător pentru a respinge ideea umanității că Pământul este plat. .

După descoperirea lui Copernic, omenirea

a recunoscut că Pământul și alte planete

se învârte în jurul soarelui

(sistem heliocentric).

Jan Matejko, 1872 Astronomul Copernic. Convorbire cu Dumnezeu.

În artă, fiecare fenomen nou nu anulează valoarea vechiului. Săpăturile arheologice au descoperit lumii

grație uimitoare și artistică

perfecțiunea produselor maeștrilor străvechi.

Subiectul principal arta a fost întotdeauna Uman .

Dar reprezentarea sa în operele de artă care au ajuns la noi din diferite epoci este diferită. Și nu ne deranjează schița sau încălcarea proporțiilor din imagini

trecut.

Desene boșmani .

Egipt

Sculptură paleolitică

Teme pentru acasă

1. Leonardo da Vinci - om de știință (rezumat)

2. Leonardo da Vinci - artist italian (rezumat)

Înapoi în Grecia antică, oamenii de știință au început să se gândească la rolul artei în
vietile oamenilor. Conform mitologiei grecești, fiecare dintre cele nouă
fiicele zeului Zeus și ale zeiței Mnemosyne, fiind muză,
a patronat o anumită zonă a creativității.
Apollo și Muzele.

„A.S. Pușkin. Portret” Kiprensky

Întrebări și sarcini

Cunoștințe științifice și cunoștințe artistice

Cunoștințe științifice și cunoștințe artistice

Literatura folosita:

Poetul și scriitorul german Johann Wolfgang Goethe a spus: „...cultura are nevoie de știință și de artă în egală măsură.” Atât omul de știință, cât și artistul recreează lumea în numele obiectivului principal de a înțelege adevărul, frumusețea și bunătatea. Oamenii de știință și artă sunt uniți prin gândire și creativitate ca memorie istorică a omului.

Clio transmite posterității faptele vremurilor trecute, Melpomene scoate la iveală durerile cu un strigăt tragic, Thalia mulțumește cu o glumă, un cuvânt vesel și o conversație, Euterpe cântă un cântec dulce cu flaut de trestie, Terpsichore atrage citara, mânuind o furtună de sentimente, Cu plectrul în mână, Erato încântă și cu cuvântul și gestul, Calliope păstrează în carte cântecele vremurilor eroice, Urania studiază stelele cerului, rotirea cerului, Exprimând totul prin gesturi, Polihimnia slăvește eroii. . Clio transmite posterității faptele vremurilor trecute, Melpomene scoate la iveală întristări cu un strigăt tragic, Thalia mulțumește cu o glumă, un cuvânt vesel și o conversație, Euterpe cântă un cântec dulce cu flaut de trestie, Terpsichore atrage cu o liră, mânând o furtună de sentimente, Cu un plectru în mână, Erato încântă atât cu cuvântul cât și cu gestul, Calliope păstrează în carte cântecele vremurilor eroice, Urania studiază stelele cerului, rotirea cerului, Exprimând totul cu gesturi, Poliimnia slăvește pe eroi. Despre ce scop al muzelor vorbește poetul roman antic Ausonius?

În perioada Renașterii, s-a stabilit pentru prima dată o înțelegere a artei apropiată de cea modernă. Arta a unit toate tipurile de creativitate artistică, separând-o astfel de alte tipuri de activitate umană. Leonardo da Vinci ()

Leonardo da Vinci artist, om de știință, inventator, scriitor, „ om universal» Leonardo da Vinci este un mare artist italian (pictor, sculptor, arhitect) și om de știință (anatomista, naturalist), inventator, scriitor, unul dintre cei mai mari reprezentanți ai artei Înaltei Renașteri, un exemplu strălucitor de „om universal” (lat. homo universalis).

Leonardo da Vinci. Mona Lisa (Mona Lisa) Ce trăsături ale portretului și muzicii lui W. A. ​​​​Mozart (Simfonia 40) dezvăluie profunzimea și natura contradictorie a imaginilor lor? „În curând se vor împlini patru secole de când Mona Lisa îi privează de sănătatea mintală pe toți cei care, după ce au văzut destule, începe să vorbească despre ea”, Gruye, la sfârșitul secolului al XIX-lea

Tema pentru acasă 1. Pregătește un mesaj de prezentare despre una dintre muzele grecești antice. 2. Pregătește un mesaj de prezentare despre Leonardo da Vinci artistul (om de știință sau inventator) 3. Pregătește un mesaj de prezentare despre istoria portretului Mona Lisei, despre zâmbetul ei „misterios” Paşaport Numele proiectului: „Influența artei asupra unei persoane” Conducător de proiect: Natalya Nikolaevna Rykalova Consultant(i) de proiect: Nume complet Subiectul academic în care se desfășoară activitatea proiectului: psihologie Discipline academice apropiate de subiect: istorie, cultură artistică mondială , studii sociale Vârsta studenților pentru care este conceput proiectul: ani Membrii grupului de proiect: Nume complet Tip proiect: creativ, individual, informațional Client proiect: gimnaziu 1565 „Sviblovo” Produse propuse pentru proiect: stand demonstrativ Scopul proiectului Determinarea modului în care acestea influenţa diferite tipuri artă asupra unei persoane, asupra stării sale psihologice, dispoziției, comportamentului.

Obiectivele proiectului Explicați semnificația termenului de artă și definiți scopurile artei Determinați modul în care artele non-vizuale influențează o persoană Determinați cât de spectaculoase influențează artele pe o persoană Determinați modul în care artele plastice influențează o persoană Întrebări despre proiect Ce este arta? Ce tipuri de artă există? Ce obiective servește arta? Cum afectează muzica o persoană? Cum influențează literatura o persoană? Ce concluzie se poate trage din influența muzicii și literaturii asupra oamenilor? Cum influențează teatrul o persoană? Ce concluzie se poate trage din influența teatrului asupra oamenilor? Cum influențează arta plastică o persoană? Ce concluzie se poate trage din influența artei plastice asupra oamenilor?

Artă Artă (din biserică - Artă glorioasă (lat. e x perimentum experiență, test); Art. - Experiența artei slave, mai rar tortură, tortură) înțelegere figurativă a realității; procesul sau rezultatul exprimării lumii interne sau externe (în raport cu creatorul) într-o imagine artistică; creativitatea îndreptată în așa fel încât să reflecte interesele nu numai ale autorului însuși, ci și ale altor persoane. Arta (împreună cu știința) este una dintre căile de cunoaștere, atât în ​​științele naturii, cât și în tabloul religios al percepției lumii.

Clasificarea artei Cel mai adesea, arta este împărțită în non-vizual (arhitectură, literatură, muzică, coregrafie, balet, artă radiofonica), divertisment (teatru, operă, scenă, circ, cinema) și fină (pictură, grafică (desen, gravuri). ), arte decorative și aplicate , sculptură, artă fotografică, graffiti, benzi desenate, cinema mut) În funcție de dinamica artei, arta poate fi împărțită în spațială și temporală. În funcție de utilitatea lor, artele se împart în aplicate și fine (pure). Pe baza materialelor, arta poate fi împărțită în tipuri care folosesc tradițional și materiale moderne

Scopurile artei Obiectivele nemotivate ale artei sunt cele care fac parte integrantă din natura umană, nu pot fi reduse la caracteristicile de personalitate ale creatorului și servesc unor scopuri străine, de exemplu, utilitariste. Acele scopuri pe care autorul sau creatorul și le stabilește în mod intenționat și conștient în timp ce lucrează la o lucrare sunt denumite în continuare motivate. Arta este adesea privită ca un atribut al straturilor sociale selectate, străin de alte segmente ale populației. În acest sens, practica artei este considerată de obicei caracteristică claselor superioare, asociată cu bogăția, capacitatea de a cumpăra lucruri frumoase, dar inutile și înclinația către lux.

Influența muzicii Muzica poate influența o persoană, atât pozitiv, cât și negativ. Este folosit pentru calmare, în scopuri medicinale și pentru a obține armonia interioară. Dar muzica poate provoca, de asemenea, stres, poate duce la pierderea memoriei și o sănătate precară.

Influența literaturii în citire opere literare trăiește împreună cu el toate emoțiile eroului. O persoană este complet absorbită de o carte, ceea ce îi determină corpul să elibereze anumiți hormoni care fie îi ridică moralul, fie, dimpotrivă, îl fac să-și facă griji împreună cu eroul.

Influența artei plastice Arta plastică influențează foarte mult starea de spirit a unei persoane. Această influență este nu numai pozitivă, ci și negativă. În mare măsură, influența artei plastice, a picturii, depinde de ceea ce este desenat în imagine, de ce culori și tonuri folosește artistul.

Concluzie Arta joacă un rol vital în viețile noastre, ajutând generațiile viitoare să crească moral. Fără artă, cu greu am putea privi lumea cu puncte diferite viziune, într-un mod diferit, să privească dincolo de obișnuit, să simtă puțin mai ascuțit. Arta, ca o persoană, are multe vene mici, vase de sânge și organe.